中原佑介「けちんぼうな芸術家たち ミニマル・アートについて」(初出『美術手帖』310号、1969年3月)。 芸術の有用性―手仕事か機械仕事か 芸術とテクノロジー 芸術家は「つくる」人間か 〇現代美術の動向の中で、「手仕事か機械仕事か」という問題提起がなさ…

西村智弘「「1995年問題」と絵画の変遷ーモダニズムとポストモダニズムの対立を超えて」(『第1回所沢ビエンナーレ美術展』図録、所沢ビエンナーレ実行委員会、2009年)。 1. 1995年問題とは何か 2. 1990年以前の絵画 3. 1990年代前半の絵画 4. 1995年の絵画 5…

熊谷伊佐子「榎倉康二の写真作品について」(『明星大学研究紀要【造形芸術学部・造形芸術学科】』第20号、2012年）。 〇榎倉康二(1942～1995)は1969年の個展、友人たちとのグループ展を経て1970年の「第10回日本国際美術展＜人間と物質＞」に出品、注目を集…

大澤慶久「高松次郎《日本語の文字》《英語の単語》再考―複製メディア時代の芸術作品におけるオリジナルとコピーの問題を軸に―」(『美学』71(2)、2020年12月）。 序 1章 これまでの解釈 1節 版画(オフセットリトグラフ)という芸術形式 2節 画面の荒れ 3節 記…

田中修二「日本彫刻史の中の岡本太郎」(『岡本太郎 立体に挑む～造形のなぞにせまる～』図録、川崎市岡本太郎美術館、2008年）。 １ 彫刻家・岡本太郎 ２ 岡本太郎の彫刻の範囲 ３ 空間 ４ 土のイメージ ５ 植物、人体、モニュメント 〇岡本太郎は一般的に画…

田中正之「抽象写真かシュルレアリストか―1920年代後半から30年代におけるマン・レイの日本での紹介をめぐって」(『美術フォーラム21』第23号、2011年5月）。 〇現在の理解とは異なり、1920年代後半から1930年代初頭にマン・レイが紹介された当時、村山知義…

塚田美香子「日本におけるピカソの受容と歴史的回顧―影響、批評、収集の軌跡」(『館報』第58号、石橋財団ブリヂストン美術館、2010年）。 Ⅰ 1950年代―戦後復興期の国内初のピカソ展 １戦時下の日本美術界とピカソの"婦人像”の受容 ２戦後のピカソ訪問 ３戦後…

高松次郎「世界拡大計画（２）不在性について」(1970年３月）。 １ 関係の発生 ２ 関係の分析と無関係性の基盤 ３ 関係の問題点 ４ 無関係性の発生と分析 ５ 無関係性のために 〇言葉は曖昧だけれども一度発生すると、ものにからみついて言葉と一体となる。…

東野芳明「美術とデザインの間」(『色彩と空間』展図録、南画廊、1966年）。 〇東野が企画した「色彩と空間」展図録によせたテキストである。出品作家は、サム・フランシス、アン・トゥルーイット、磯崎新、五東衛(清水九兵衛)、田中新太郎、三木富雄、山口…

伊村靖子「「発注芸術」再考 60年代美術と設計」(東野芳明『虚像の時代 東野芳明美術批評選』2013年、河出書房新社) 「色彩と空間」展とは？ 「プライマリー・ストラクチャーズ」展からの影響 「色彩と空間」展カタログー「美術とデザインの間」 美術のデザ…

天野知香「「他者」をめぐる交錯するまなざし―里見宗次と「オリエント・コールズ」」(『美術フォーラム21』第23号、2011年5月）。 「モダン」への覚醒 ポスターの「アール・デコ」 「オリエント・コールズ」 〇フランスに渡ったグラフィック・デザイナー里見…

鬼本佳代子「福岡市美術館における高齢者対象プログラムについて～内容・意義・課題～」(『福岡市美術館研究紀要』第9号、2021年3月）。 はじめに 博物館と「高齢者」 高齢者の博物館園利用について 美術館・博物館での高齢者向けプログラムの試み 公民館で…

大城直也「ティーチャーズキットを活用した授業の実際」(『美術館研究紀要』第2号、沖縄県立博物館・美術館、2012年3月)。 1 はじめに 2 ヴィジュアル・シンキング理論とティーチャーズキット 3 実際の活用(小学校授業参観) 4 実際の活用(中学校授業参観) 5 …

渡抜由季「サルバドール・ダリ《ポルト・リガトの聖母》に隠された構図の謎」(『福岡市美術館研究紀要』第９号、2021年３月）。 はじめに ２ 作者と作品基本情報 ３ 予想される構図の検討 ４ ダリが隠した構図の意味 ５ まとめ 〇福岡市美術館所蔵作品である…

蔦谷典子「光の狩人 森山大道1965-2003」(『光の狩人 森山大道1965-2003』図録、島根県立美術館ほか、2003年)。 第一章 にっぽん劇場写真帖 1965-1967 第二章 プロヴォークの時代 1968-1970 第三章 何かへの旅 1971-1973 第四章 ワークショップ写真学校、「C…

高松次郎「世界拡大計画 不在性についての試論（概説）」(1967年６月)。 １ 充足性について ２ 不在性の発生 ３ 不在性の分析 ４ 実在に関する不在性 ５ 認識に関する不在性 ６ イメージに関する不在性 ７ 不在性のために これまでも繰り返し高松が述べてき…

高松次郎「不在性のために」(『眼』第8号、おぎくぼ画廊、1966年1月。『世界拡大計画』水声社、2003年に再録）。 美術家・高松次郎(1936-1998)の文章であり、60年代のキーワードでもある「不在」を使用した３つめのテキストである。当時高松は《影》連作を発…

西村智弘「日常性とコンセプチュアリズム―1990年代後半における日本の現代美術」(『所沢ビエンナーレ美術展2011』図録、所沢ビエンナーレ実行委員会、2011年）。 1990年代の現代美術 1990年代前半の状況 1990年代のギャラリー状況 「これがぼくらの生きる道…

中原佑介「「木との対話」について相手のない対話」(『art today '79 木との対話』1979年）。 〇「art today '79」の出品作家、最上壽之、小清水漸、彦坂尚嘉を挙げ、素材である「木」についてまず考察する。今世紀の美術の素材として「木」は少数派であり古…

平芳幸浩「日本におけるマルセル・デュシャン受容―瀧口修造を中心に」(『美術フォーラム21』23号、2011年５月)。 はじめに １ 超現実主義とデュシャン ２ 瀧口―（ブルトン）―デュシャン ３ 終わりにかえて―詩人瀧口修造とマルセル・デュシャン 〇日本でデュ…

大谷省吾「外山卯三郎―「純粋絵画」の名のもとに」(『近代画説』第11号、2002年12月）。 北海道時代―新興美術運動への関心 『詩と詩論』への参加 1930年協会、独立美術協会とともに 純粋絵画論 前衛美術への態度 美術批評家協会の結成、そして戦争のなかで …

東野芳明「「色彩と空間」展 設計図にもとづき工場で制作される新しい表現方法「発注芸術」とは？」(『美術手帖』276号、1966年12月） 〇近代になって建築や彫刻が、宗教的社会的な意味合いの強い「色彩」を追放し、一個の自立した作品となっていった。 〇19…

高松次郎「世界拡大計画―不在性についての試論」(『機関』(『形象』改題）第9号、1964年9月。『世界拡大計画』水声社、2003年に再録）。 美術家・高松次郎(1936-1998)の文章であり、60年代のキーワードでもある「不在」を使用した２つめのテキストである。 …

尾崎信一郎「痕跡―苛酷なる現実としての美術」(『痕跡―戦後美術における身体と思考』図録、京都国立近代美術館ほか、2004-05年）。 序章 第1章 １.《赤い丸太》 ２.《人体測定》 ３.《無題(レイプ現場)》 ４.《消されたデ・クーニングのドローイング》 ５.《…

中原佑介「作家論 眞板雅文 物体と遺影」(『美術手帖』418号、1977年3月）。 〇眞板が写真を使用した作品を発表し始めるのは1971年頃からだが、パリからの帰国後(1973年）は写真と物体の組み合わせで作品が成立している。写真はその物体にとっての凍結された…

今回は書籍『眞板雅文の彫刻＝写真』。美術家・眞板雅文(1944〜2009)の作品を1970〜80年代の日本の美術動向の中で捉え、彫刻と写真を不可分なものとして考えた論考。 特に第1章の「基本原理としてのコラージュ」を興味深く読んだ。70年代の「状況」シリーズ…

正路佐知子「美術館とフェミニズム―福岡市美術館の現状について」(『福岡市美術館研究紀要』第9号、2021年3月）。 はじめに 美術とフェミニズム 日本の状況 福岡市美術館の現状 2019年に開催されたあいちトリエンナーレ2019において、芸術監督の津田大介は出…

東野芳明「女が彫刻を叩くとき―色彩彫刻の新しい波」(『みづゑ』1966年８月号）。 東野による、アメリカで「プライマリー・ストラクチャー」展を観た後のアーティストたちの意見交換も含めた臨場感ある感想、批評である。 彫刻の新しい傾向であり、全くの工…

江川佳秀「柳亮―批評が作家をリードする―」(『近代画説』第11号、2002年12月）。 はじめに 柳亮前史 巴里藝術通信社 帰国後 戦後 おわりに 美術批評家・柳亮(1903〜1978)の生涯と特徴をたどる。文学、美術ともに関心が強く、制作を行なっていた。フランス留…

千田敬一「日本の近代彫刻とロダン」(『ロダンと日本』展図録、静岡県立美術館／愛知県立美術館、2001年)。 はじめに ロダンと日本 日本におけるロダンの受容 ロダンに影響を受けた日本作家とその考察 まとめ 〇ロダン以前の洋風彫刻の日本への導入は政府主…